讀宋詞 (1)

我們這輩香港人，唐詩三百首之中，不會吟時也「讀過下」，但是宋詞，除了岳飛的〈滿江紅〉或者蘇軾的〈水調歌頭〉，我相信很多人仍然把李清照當成男人。香港人對唐詩的認識實在比宋詞要多很多。

想到很久沒有理會我們親愛的古詩和古文，所以這回想看看宋詞。


曲子詞

宋詞，即宋代的詞。這個「詞」字，全名「曲子詞」。「曲」，指音樂，「詞」，就是為樂曲所配的歌詞。前指的音樂，為漢族的民間音樂，糅合了少數民族等的音樂而成，稱「燕樂」。「燕樂」一詞中，「燕」與「宴」同音，所以燕樂乃宴會中表演的音樂。然而這個「曲」在「詞」的不斷演化之中，慢慢失去其重要性，到了現在，「曲」已經流失，只剩下「詞」。

詞的出現眾說紛紜，有說起源於隋朝，有說起源於五代十國，但並不重要。起碼大家要知道，詞並非起源於宋代，詞只是在宋代發展到頂峰，綻放得最動人最美麗，所以我們讀詞，多選宋代。

結構

詞多分段，可叫一段，但多聽人說一闋和一片。一片叫單調，兩片叫雙調，如此類推，有三疊和四疊。

詞相比唐詩好像自由得多。我們讀的唐詞平仄相對，句句對偶，非常工整。宋詞好像自由奔放，字數長短不限，讀時頗有一種獨特的節奏感。然而詞是不是真的自由得多呢﹖不是。詞是有規律，有定數，每句限長短，限平仄，而這個規限在於詞牌。

「滿江紅」、「水調歌頭」是詞牌。這些詞牌是通用的，一個詞牌就像一個模型，有固定的字數， 預定的平仄，已經把所有細節「set」定了，詞人一定要按照規定寫詞，所以詞比詩不見得要自由得多少。

舉個例。例如詞牌〈蝶戀花〉，60字，不可多不可少，。它的格式就是︰

仄仄平平平仄仄。仄仄平平，仄仄平平仄。仄仄平平平仄仄（或仄平仄），平平仄仄平平仄。

仄仄平平平仄仄。仄仄平平，仄仄平平仄。仄仄平平平仄仄（或仄平仄），平平仄仄平平仄。

這些仄仄平平之中，有些地方可以將就的，是可平可仄的(隨便粗體了幾處，未盡錄)，但有些則不變。

詞牌有的是有由來的，而配的詞原本與詞牌關聯，但隨著詞的發展，詞與詞牌的關係消失，不同人配的詞，用同一個詞牌，可以截然不同。就如蘇軾的〈水調歌頭〉，內容和水調歌頭四字毫無關係。〈蝶戀花〉講的也不是蝶愛上花。

流派

分出一小節來講宋詞流派，其實沒甚麼可說。簡而言之，詞由開始直到北宋，大多半都是寫男女之情，朋友離別，頗像香港的流行曲，多局限於一個「戀」字。這些詞人，如晏殊、歐陽修，被稱為婉約派詞人，多半是含含蓄蓄，滿腔愁緒又支支吾吾。

後來南宋出現了一些文辭豪邁，迥然不同，如蘇軾、辛棄疾，稱為豪放派。作品中字字鏗鏘，句句都彷彿有團熱火。

之後，我們就分流派來看下去。